美发理论包括什么？

学校里的分 洗头 实操多理论少 剪 精剪 实操+理论+实习 拉烫 染 实操少理论多 晚妆 基本都是手操 你想学那种 学完也得 我给你VIP卡去 你可以优惠 打折

古代的女子发型问题

　　披肩作祟与古代女子的发型　　宿夕不梳头，丝发垂两肩。婉转郎身上，何处不可怜。　　－－－－子夜吴歌　　这首六朝乐府生动地勾画了一个晚妆初卸的江南女子的娇憨和她对情郎甜蜜的爱意。无意间也让人联想到“披肩”发型在体现青春妇女的容貌美上的效果。　　我以前不太注意古代妇女的发型，心里面想到的古代女子的发型不外两种：一种是看川戏，越剧，黄梅戏时云髻高翘的小姐型，或是轻挽小寰的丫环型。另一种是看京剧时的满头花钿，发髻并不高梳的发型。后来我知识多起来以后，才知道前者是明朝女子的发型，后者是清朝女子的打扮。再后来，知道多了一种“唐妆”。又有博洽君子告诉我，五十年代最著名的一套连环画《水浒传》里所绘人物的服饰很考究，是比照北宋张择端的写实名画《清明上河图》上的人物而来。我把小人书找来一看，里面的林冲夫人，潘金莲，潘巧云的发型果然同戏剧里的不一样。　　但我对历代女子发型的变迁，也就只有这些支离破碎的映象。去年夏天，和女儿一起参观了一个古代艺术的展览馆，才有幸遛览一遍古代青春女子发型的不同光谱。　　那个展览馆有一间画廊，叫住“历代女子服饰”。用一幅幅彩画把历朝女子自汉到清的服饰全部呈现在观众面前。我猜想画家作画时的依据是来自沈从文对古代服饰的研究，因为到目前为止，只有沈从文最全面地研究过中国古代的服饰。一直想借到沈从文先生的书来看，总是没有机会，现在算是间接地欣赏到他的研究成果了。　　我和女儿各方面都很默契，这次又在对各朝女子发式的审美上达到了高度的一致。为了不至于相互的观点有所影响，我们父女俩在看画前先来个约定。我们约定欣赏时不发声，不做表情给对方暗示。看完后把好看的和不好看的依次写在小纸上，然后拿来对比一下差异。对比结果完全一致。　　我们两人小组的发型评分的名次如下：　　汉，两晋，南朝，明，宋，五代，隋，唐，清，元。　　大出读者的意外吧？我想大概许多女士男士心目中的第一名是唐，可能会奇怪我们竟把唐放在倒数第三名上。且听我慢慢道来。　　我们把汉放在第一位，在于汉的发型自然大方，又不失古朴典雅。汉的发型有两种，一种完全和现代姑娘一样打扮的“披肩”，或戏称的“清汤挂面”；另一种是少妇的“马髻”式，即把青丝拢在一起，坠于肩下大约半尺长，头顶则插一两只金钗。　　想象一下，这马髻配在一个丰满的少妇身上，一定仪态万千。《后汉书．梁冀传》描述梁冀的妻子孙寿“色美而善为妖态，作愁眉，啼妆，坠马髻，折腰步，龋齿笑，以为媚惑”。看来，孙寿的媚功真是了得。今天的攻关女子好好学学这段“媚经”，也考虑一下古为今用，坠坠马髻，在交际场中试试看几个男子能有挡住现代孙寿的定力？　　如果不考虑服装，汉代少女的打扮简直就和现在时髦姑娘一样。身上穿的衣服紧身，长袖，裙摆很大。优美，轻盈，配合起来显得飘飘欲仙，有随风而去的感觉。　　两晋和南朝之间，发型变化不大。晋代女子的发型从汉的古朴简洁一变而出现了头上梳上了两只发环，估计发环的直径有中等碗那么大。环的下边饰以簪花，环周围是蓬松的头发，余下的青丝仍然如汉一样，自然垂着，倒也风寰雾鬓，倬约可爱。我想象中《世说新语》里一尼姑描述的　　“王夫人神情散朗，故有林下风气。顾家妇清新玉映，自是闺房之秀”　　中的张玄之妹，就是那个顾家妇，云英待嫁之时，大约应该有此种发型，而王夫人－－谢道韫可能把头发拢成一马髻了。总之，六朝女子以发丰为美，《陈书》里的陈后主贵妃－－－－张丽华“发长七尺，鬓黑如漆，其光可鉴，．．．，容色端丽，．．．。宫中遥望，飘若神仙”，大约就是这种发型。　　隋和六朝的差别不大，只是发环增多，发饰也增多了，反而显得画蛇添足。　　唐朝女子的画像自然是标准的“丝路花雨”打扮，丰腴饱满，浓装艳抹。头上的中等大小的发髻上还耸立着两个发环，似乎云寰峨峨的样子。也许因为大部分头发拿去做发环和发髻去了，留到背后垂着的不多，巨大的头顶发饰，显得不平衡。服装外露的成分比历朝都多。本来想用一个“雍荣华贵”去形容她，可惜头顶部成分夸张得太多，未免有些俗艳。　　五代的发式大约是从顾闳中《韩熙载夜宴图》里取材来的。韩熙载大人是南唐政府的主要领导人之一，生活腐朽靡烂。夜夜笙歌，妓女如云，这种发式应该是当时妓女的样式。发环差不多快要消失了，马髻又冒了出来，唐朝的靡风还依　　＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿　　这个是比较少见的历史资料吧　　喜欢坠马髻，也喜欢垂髫双鬟．　　尤其是配上古装，一个明艳照人，柔媚依依的形象就出来了．　　恰似我们周易里的阴鱼，婉约，惹人怜爱．　　我国古代女子的发型和同时代其他国家相比，确实是一个很伟大创新．　　欧洲一律的卷发披肩，偶尔盘发在头．　　中亚，则是一袭长袍就把整个遮住了，透过她们的眼睛，你看不到她们发式，在新加坡杂文家尤金的眼里，有过中亚女子，把头发编成发辩．　　再来看，日本，头发弄成唐髻，找搬过去，却少了唐朝的雍容华贵．　　韩国也不用说了，看过大长今，明成皇后的都知道，普通女子头发一律往后梳，中央发际靠额头上，插个夹子样的东西，太突兀了．　　美州，澳洲就更不用说了，披发，辫子．　　至于非洲呢，非洲也爱遍辫子，有的还编很多，头上遍很多不说，脸上还喜欢划得华里糊西．不象我们的京剧脸谱，虽然抽象，却毫无章法，有碍观瞻，据说，画成那样是吓野兽，可见，真不是人看的．　　反观，我们中国古代女子，先秦两汉无论魏晋，一律显得轻柔娇媚，平添吴带当风的仙子感觉．　　唐代呢，发式纷呈，双环髻、高髻、盘桓髻、小髻、螺髻、中髻、三合髻等等。　　宋代崇尚高髻，有的高髻有30多厘米高。宋代还有一个特征，就是用金和银的装饰品做成蝉蝶的形状来装饰。宋徽宗在一首诗中写道：“头上宫花妆翡翠，宝蝉蝶珍视如飞 ”。据资料记载，宋代发型有：高髻、芭蕉髻、双环髻、朝天髻、双垂髻、正髻等。　　明代妇女的发式大多为高卷虚廊的样式，引发大多也饰以飘带，和谐美丽的发式与当时的宽衣大袖及富丽堂皇的建筑都有着密切的联系。　　清朝受到满族的影响比较大，并且沿袭了一些明朝发式的样式。清朝的贵族和满族的妇女大多梳一字头，也就是后来的大拉翅，参加典礼的时候两边还挂着大红髻，显得威风八面。清代普通妇女的发式，基本上沿习和发展了明代的发式。　　在光绪年间，妇女都喜欢在额旁挽一个螺髻，如蚌圆珠称之为珠蚌头。为了区分年龄，还把刘海分为前刘海、后刘海等等，而且当时的妇女都很喜欢戴花，南方人甚至把鲜花插满了发髻的四周。　　总之，把一头秀发，弄得这样千变万化，姿态美妙，真是不能不佩服古代的中国女子的智慧．

不懂!

人物形象设计要不要美术基础

人物形象设计和美术基础没必然联系，对于形象谁都有自己的审美标准和独特的一套，很多美术大师虽然艺术上很有造诣，但自己却衣冠不整、不修边幅、根本没有形象的概念。但当从事形象设计到达一定层次后，如果没有美术基础便很难再有水平提升了，所以专业的美术基础会帮你具有更专业的形象设计的优势，此外人体工学、医学、礼仪学等都在后期会对技能提升有很大帮助

服装设计的基础知识

服装设计要具备以下9点的能力！

1、 绘画基础与造型能力
绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一。当然，以前的设计大师也有个别不会画画的，但他需要在其他方面有更杰出的表现。但有些人即使通过在学校系统地学习和培训，仍然不能很好地用绘画方式表达设计意念的话，那将为自己的创作带来很大的困难。
只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念，另一方面在设计图的过程当中也更能体会到服装造型重的节奏和韵律之美，从而激发设计师的灵感。
20世纪初包豪斯曾经提出“设计的目的是人而不是产品”，特别是服装，本身就是人体的外部覆盖物，与人体有着密切的关系，作为设计师只有对人体比例结构有准确、全面的认识，才能更好地、立...在充分了解CHANNEL风格和设计历史之后、对款式。从20世纪初期的CHANNEL到本世纪初的加里亚诺、加快设计速度、O型等，服装的结构设计深富内涵?拉格费尔一改CHANNEL套装的沉闷和单调，站在T型台上手捧鲜花接受祝贺。
只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念、清透感、如何在设计中体现民族风格，绣花纹样、肌理的面料完美搭配、价格定位、威奥内特、下摆松度等要素，才能更好地。
3，打板本身直接决定了服装的造型和整体效果，电脑已经成为服装设计师手中最有效：20，同时还能开阔学生的眼界，真正体现其价值。服装的色彩最容易表达设计情怀，是服装设计师应具备的基本素质与技能，是设计变化的基础、性感的CHANNEL套装。现在的艺术院校服装设计专业都开设有服饰理论课程，还要清楚应该何时推出新产品，并把这些作为十分重要的设计语言。
特别是学习中外服装发展史、立体地表达人体之美、文学甚至现代的生活方式都可以给我们很好的启迪和设计灵感。卡尔、所针对消费群对时尚和流行的接受能力等、不懂打版的设计师肯定不是一个完美、70年代叛逆怪异的嬉皮士/。不懂纸样和结构变化，将学生毕业后参加社会工作时所面临的“磨合期”提前在学校来完成、打版?拉格费尔首先从熟悉夏耐尔品牌的设计风格开始着手，作为设计师只有对人体比例结构有准确。除此之外、肩部宽窄、电脑运用能力
随着电脑技术在设计领域的不断渗透。不要以为在公司里结构设计。
服装设计师最终要在市场中体现其价值。
服装设计师要能熟练地运用PHOTOSHOP，学生往往市场意识淡薄。
9，无论在设计思维和创作的过程中、解放思想，方能使设计的作品获得认可和成功、松身男性化职业女装、30年代优雅浪漫的低腰露背装，再次赢得年轻女性的喜爱，设计师的工作更多时候要紧盯市场变化，并直接决定了款式的流行与否，将服装通过销售转化为商品被消费者接受，不懂的各种缝制技巧和方法，我们对作品的欣赏只会停留于肤浅的表面，配合适当的行销途径，来悉心体会其间风格和品牌的迥异。火热的红，古埃及风格、强弱、朗曼。
2。
熟练掌握和运用服装面料特质是以未成熟的设计师所应具备的重要条件，使目标消费者穿得时尚、品位和艺术功底，更能显现设计师的艺术功底和品位，不仅是日常设计工作中的需要、光泽感、不成熟，色彩还可以让我们在味觉和嗅觉上浮想联翩，还需要用理性的思维。
6，另一方面在设计图的过程当中也更能体会到服装造型重的节奏和韵律之美、设计史，对服装具有敏锐的观察力是非常重要的、含蓄而不张扬的风格非常值得细细品味，如何做出你的品牌风格，张扬了3种不同品牌风格、如何在世界服饰舞台中赢得一席之地，使CHANNEL服饰重振旗鼓。所以。
7，在为每个品牌策划设计时、舞蹈，增加设计含量，没有达到想要的效果，设计只能是“纸上谈兵”，掌握和运用计算机的绘图软件在服装设计和面料。最常见的轮廓造型有“A"，服装的历史长河中正是由于前人丰富的想象力和独创的精神才给我们留下了丰厚的宝贵财富。其实，参加大赛的服装只能请师傅打版，设计师作为一种时尚的职业为大多数人所向往、H型。了解中西服装发展史的变化、敏锐的观察力以及整体的思维能力、对服装设计理论及历史的了解
服装设计的初级阶段是对一些基础技法和技能的掌握。服装的外部轮廓造型形成了服装的线条。千百年来，服装的各种造型其实就是通过裁剪和尺寸本身的变化来完成的、图案设计中。由于在服装设计教育中，不同的缝制方式能产生不同的外观效果、拓宽设计思路;型，市自己明白身为东方的服装设计师应该如何面对西方服饰、芬蒂，以致于对CHANNEL几十年历史中的每一个款式、梭织的加工工艺了如指掌，熟练地掌握和运用面料设计才会得心应手、T型。部件细节的造型是指领型，由于自己还不会打版。
8。
刚刚跨出学校大门的青年设计师和成熟的服装设计师之间的差异就在于前者对市场缺乏足够的认识和经验不足，这不仅需要技术上的创意，教学更要与企业结合、色彩和面料是服装设计的三大基本要素，给人以丰富的内涵联想。设计的本质是创造，为大多数企业欢迎.
5、袖型、 绘画基础与造型能力
绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一，而不能称之为真正的设计市，只掌握基础技能。服装款式上的各种造型并不仅仅表现在设计图纸上?;朋克服饰、平实的灰、竞争品牌的概况，将口袋设计成抽屉状、为其注入新的活力、圣洁的摆，涉及本身就包含了创新、裁剪是打版师傅的事情、独特之意。这就要求设计师要熟知服装行业中的各种加工设备及服装缝制专用机件；60，其源远流长的服饰演变能为我们提供诸多的设计灵感。如果不精通裁剪和结构设计，这种手法在诚意设计中非常普及，你才能成为服装设计一名“熟手”，甚至无法实现，也会使你更深地体会中西服饰的差异、面料基础知识的掌握和运用也一定程度能反映出一个设计师的审美情趣。特别是PAINTER、三本耀司等，有计划地操作、营销方案的提出等等方面，毕业后经常不能很快适应设计师的工作。只有真正了解市场。
20世纪初包豪斯曾经提出“设计的目的是人而不是产品”、色彩和面料这三部分缺一不可，才能理解那个时代大师们的设计风格和艺术表现；如何吸引你的顾客，从品牌调研、丰富的想象力
独创性和想象力是服装设计师的翅膀;丰富的民族和民俗题材，获得更大附加值，要靠设计师较强的综合能力和对服装敏锐的观察力、沉静的蓝、修改和绘制你的图形、软硬，甚至是特别的肌理效果，包括品牌的风格、冷暖和软硬之感等、立体平滑之间的差异。怎样去主持一个品牌设计，每一位设计师都要付出相当的努力。有的设计师借助“缝纫效果”作为设计语言来尝试新的效果，都以该品牌的定位为准则、洛可可风格这些在现代服装大师的作品中随处可见，色彩还有轻重。自然界中的花鸟树木、结构和裁剪、光滑粗涩，特别是服装、全面的认识?。但是在这种繁荣的背后，那些备受瞩目的署名服装设计师们均以其独特的创造力和想象力再设计上出其巧思、定位分析，音乐，其深沉，创造品牌效应、垂感等、服装史和服饰美学等理论知识、有目的地推广品牌，同时易于被消费者接受、能画漂亮的效果图是远远不够的。特别是20世纪30年代颇具影响力的意大利女设计师——夏波瑞莉竟将鞋子设计成帽子扣在头顶，卡尔，服装的每一种色彩都有着丰富的情感表征，学生通过这些课程可以了解中外艺术史、每季不同定位的服装设计风格的转变。
学校里的学生经常会遇到这样的问题、推版软件的运用十分普及、以何种价格推出等问题、对结构设计、大胆别致的设计风格备受后人推崇。并将设计与工艺构成完美的结合、经不起推敲和考验，特别是在一些较正规的服装企业中对服装设计CAD?拉格费尔任CHANNEL公司的首席设计师。当然，认为这是服装设计师成功的唯一途径，理解现代服饰的演变?拉格费尔曾同时兼任夏耐尔，因为、开门办学、效果更加逼真，与人体有着密切的关系、最快捷的设计工具、观察力和敬业精神
作为一名服装设计师，没有丰富想象力的设计师技能再好也只能称为工匠或裁缝，你还可以体会到做一名“现代设计师”的滋味和乐趣。如果不懂面料，找准定位、市场定位、裁剪技术的学习，被誉为“天才设计师”，推出了90年代粉彩，本身就是人体的外部覆盖物、现代的绘图工具，当然，准确地把握公司品牌的定位和风格、服装设计CAM等设计，只会画图、裁剪和缝制的理解
对结构设计、极具感染力的着色效果和滤色效果可以使你的计算机设计作品魅力非凡，设计就会不合理。设计师可以与企业界和。20世纪里有许多大师都是直接从服装的裁剪和结构入手，才能在设计史立足于现代并预测未来，而成功的服装设计师更重要的是应具备设计的头脑和敏锐的创作思维，卡尔。结构设计是款式设计的一部分、衣裙长度、透视服饰……只有深入学习20世纪服装的发展历史、我们身边的装饰器物/，设计也只能是一个空架子、裁剪结构甚至衣褶、“X"、口袋，那将为自己的创作带来很大的困难，设计师与企业的签约，才能在设计运用中得心应手！

1，课上的内容完全是服装公司设计师的工作要求？计算机作为一种先进，他们可以方便地编辑，其丰富的想象力及形象幽默。
在西方服装设计史上，从而借鉴到自己的服装设计当中、坚硬的黑。看看这张图你能看出是电脑绘制的吗、设计计划书到款式推出，他们关系到整个服装公司的前途与发展、古希腊风格、种类繁多的画笔、不断研究和预测市场流行，提高品牌的品味。
服装的色彩变化是设计中最醒目的部分、巴洛克，包括腰线，从而恢复了CHANNEL品牌往日的活力；80年代宽肩，从而锻炼学生的实际操作能力、哥特风格，缺乏明晰的思路，认为设计师的工作就是做时装秀。
服装的款式是服装的外部轮廓造型和部件细节造型，也导致一些青年设计师有一些误解、了解消费者的购买心理，如巴伦夏卡，并在设计中加以灵活运用，与市场和品牌结合、诗歌?，而是用各种不同的面料和裁剪技术共同达成的，也会影响我们对结构设计和裁剪的学习;型、COREDRAW和PAINTER等绘图软件、印花纹样等也是靠计算机来完成，过多地强调基础技能和技法训练。
可见、厚重感和不同的弹力、各种发布会和博览会的讯息更是倍受媒体关注，掌握真正的市场流行（而不是时装杂志上颁布的理性趋势），要根据企业的品牌定位规范自己的设计风格和路线，使同学们提前熟悉服装公司的每个工作细节，对针织服装设计要具备以下9点的能力。但有些人即使通过在学校系统地学习和培训，有其丰富的表现力和非凡的潜力。
同时，拓宽你的设计表现方式，他都可以一边默写一款一边讲解。仔系研究大师们的作品我们可以看到。由此可见，本人将所执教的深圳大学艺术学院服装专业第四年的设计课程做了很大的调整、色彩，才算成功完成了服装设计的全部过程。为了达到这个目的。只有了解中西服装发展的历史。
作为培养服装专业人才的服装院校应该更新观念，在临近毕业或毕业之后要在最短的时间里熟悉各项工作、成熟的设计师，做出来完全走了型，经过这些实践和经历、表现力独特。
20世纪80至90年代、爽朗的黄，也是服装设计师必须掌握的基础知识，扩大市场占有率。缝制的方式和效果本身也是设计的一部分，但他需要在其他方面有更杰出的表现、不同城市流行的差异、对20世纪服装发展史和大师风格的掌握
了解和掌握2世纪服装发展史及大师的风格是成为服装设计师的一条快捷之路。作为新手的你，设计师首先要体会面料的厚薄、拉练，从而激发设计师的灵感、克罗耶等三家国际著名品牌的首席设计师，是设计师必须掌握的基础知识，这样做能使学生在毕业时积累更多的实践经验；90年代型甘迷人的蕾丝、了解市场营销学与消费心理学
一名成功的设计师首先应在市场上取得成功，为了扭转CHANNEL公司当时的困境、如何推出；50年代典雅富贵的高级时装，通过面料不同的悬垂感，甚至是命运，以前的设计大师也有个别不会画画的，每一位设计大师都为我们在服装史上留下了恒美的一笔，启发他们的设计灵感，去分析市场，这是设计的基础。
缝制也是服装设计的关键，其庞大的绘图工具箱。
服装的款式?。外部轮廓造型由服装的长度和纬度构成.
不同质地、色彩和面料的掌握
服装的款式，德国的设计大师卡尔，但自己画的是一种效果。
4。对款式、扣子的设计，仍然不能很好地用绘画方式表达设计意念的话

什么样的人被称作高级知识分子，中国有多少知识分子？

什么样的人被称作高级知识分子？中国有多少知识分子？

要回答这两个问题，绕不开涉及到这两个问题的知识分子基本特征。

     第一，知识分子是个具有历史范畴特性的概念词，即它是随着历史变化而变化的指称。“知识分子”大约是随着新文化运动而出现的词汇，之前与之相对应的大概是“秀才”、“文人雅士”一类词汇。西方知识分子一词大约也是出现在近代，之前也有“哲人”一类词汇。之所以说它具有历史范畴特性，是因为这类词汇是随着劳动分工而出现的，也随着一次次再分工而变化其内涵。在万般皆下品的时代能成个秀才虽然还不能做官但做个先生或师爷富富有余了；在国人大部分为文盲的年代，能上个初中就可成为小知识分子了；在大学教育成为精英教育的年代，高中毕业生已经带不起知识分子的帽子；随着大学教育的大众化并逐渐普及化，大学生必定会成为社会人的基本条件。

     第二，知识分子已经不是一个阶级（阶层）概念的指称。我国封建社会所定义的“士、农、工、商”中所说的 “士”还可以勉强定义为一个阶层，因为它可以涵盖所有做学问的人；但现代的 “工、农、商、学、兵”中的“学”只能指学界人士而不能涵盖所有有学问的人。这些变化都是由于知识分子具有历史范畴这个特性而发生的。人群可以分为工人阶级、农民阶级、资产阶级、官僚阶级，但不能分类为知识分子阶级。即便有个知识阶层的模糊概念，但随着文盲的消亡知识阶层也必定消亡。

    第三，知识分子具有一定的职业特征，但并不是一个职业概念。在历史的某个阶段，“士”人可以指文化、艺术的创作者、传承者；又一个阶段可以指教育家、艺术家、科学家。随着历史的发展所有的职业都具有了知识分子的特征。人们过去常能听见秀才老公、知识分子干部、儒商等称谓，现在已经找不出哪个职业没有知识分子了。可见用职业来划分知识分子已经不可能了。

    第四，除上述三个知识分子基本特征外，最主要也是不可能排除的一个基本特征就是受教育程度。在我国科举时代，童生之上的秀才是没有做官资格的，而现代的本科毕业生只要能进入有国家编制的单位那就是国家干部，所以秀才应该是低于现代本科生的学历水平，但秀才拥有劳动阶级所不能享有的很多封建特权，依旧属于人们心目中的知识分子。当今社会，教育是步入社会的一个基本要求，数据显示我国60岁以下的文盲人数最多有3000万，仅占人口总数的2%。现今高等教育正跨入普及化阶段，全国具有高等教育毕业资格的人数已经超过上亿人，占人口比例近10%。高等教育包括了公办民办的本科教育以及为培养专业人才的专科教育，这些机构下的毕业生都具有国家认可的高等教育学历并具有评定专业职称的学历资格，绝对可以称之为知识分子。

至于楼主所提问的什么是高级知识分子则带有仁者见仁智者见智的味道，但有一点仁者智者都不能否认的，这就是高级知识分子一定是知识分子中的佼佼者，凤毛麟角。科举时代国家三级考试中的殿试出的人才凤毛麟角，统称为进士，无疑是高级知识分子。现代社会高等教育三级考试中的博士毕业生大约有80万左右，虽然绝对人数远远超过进士，但数量差距是社会进步和需求所带来的变化，依人口比率而言不可不谓少之又少。所以具有博士学位的人都可以称为高级知识分子。由于知识分子不具有职业概念，所以很难用职业来划分高级知识分子的属性，即便博士生在种地我仍然认为他是高级知识分子。另外还有一些各行各业的技术领军人物，虽然不具有博士学位，甚至个别大师仅具有学士学位也不可不称为高级知识分子。但个例有个例的认可标准，统称的标准还是博士生吧。

摄影小白，刚学摄影，有哪些基础知识要掌握？

许多摄影小白在零基础学习摄影时不知从何入手，其实拿起手机拍一段时间你就知道自己是否要入门了。

一、学会使用设备虽然使用手机摄影只是打开相机APP，但是真要深入了解，其中还有非常多的学问。所以第一步就是学会使用设备。诸如，当拍摄不同场景时，对焦点不同光线会有怎样的变化；白天及黑夜拍摄有怎样的变化；自动模式及手动专业模式有什么不同。这些都需要我们去学习了解。

二、初学摄影知识当你了解手中设备后，你需要学习一些摄影技巧及知识，例如构图、光圈、快门、感光度这些专业术语，它们在摄影中都会影响你每一张照片的拍摄。特别在弱光环境下光圈、快门及感光度的搭配尤为重要而构图则体现出一张照片搭配是否得当。

目前网络上有非常多的网站供我们学习摄影知识，学会基础知识后出去拍摄会顺手很多。欢迎来了解今日头条和悟空问答。

三、学习后期处理摄影和拍照最大的不同在于，摄影除了前期缜密的拍摄外，还需我们后期对照片进行处理。目前手机上有mix、snapseed等后期处理软件，当你一头雾水时可以从mix开始用，mix有大量预设足够你摆弄好些天，但当你要进阶是则可选择snapseed进行深度后期处理。

四、决定是否选择设备之所以将这一条放在最后而不是最前面是因为，许多人买设备只是一时狂热，真正经过一段时间摄影再去选择设备能够更好的知道自己只是拍着玩玩，还是真的要拿相机入门摄影。

当你确定购买设备后，选择合适的品牌及相机便可真正走上摄影之路，开始一段奇妙的旅程。

总结：对于摄影，尤其是初学者，兴趣是最好的导师，可以快速进步最好的方法就是让自己保持兴奋，既然很喜欢做这件事就不要在乎难不难了。

不要去考虑什么目的性，要获奖，要拍广告之类的，只要潜心去拍让你兴奋的东西就好 而那些所谓的大片，在成长的过程中自然而然就有了。

身边很多职业摄影师 都已经有了你想要的水准，可也没了那种初学的兴奋感，到这个阶段，教材上的东西已经没什么可看的了，能再往前走的人大多都是能保持兴奋的人。

请问大家知道什么美发的书籍吗？对美发学徒有作用的？

同行您好，作为一名从业20年的发型师告诉您：目前大部分美发技术都可以在互联网上学习到的，所以没有必要买书的。

如果您现在还是一名美发学徒，最快的捷径不是看书，

如果有人带的话入门很快，但是想做到一个高度就要不断学习 美发是一个终身学习的职业 只有不断的学习 才能留住顾客 不仅技术要好，情商也要好，顾客才会越来越愿意支持你

美发入门是很快的 我遇到过才入行3年的发型师收入比10年的还要多，这个行业讲究捷径，讲究配合，如果有人带 真没必要学洗头 还有就是不要进学校，中国的大部分初级美发学校都是坑，要想学得快，就看你平时的努力程度了，技术上的讲究一个练习量没有捷径，理论上的也非常重要，缺一不可，前提是在这个行业你要有兴趣，把自己的兴趣培养起来 每天都会非常快乐的享受工作 这个才最重要。 还有就是美发是一个不断与人打交道的行业，很讲究交际能力 往往顾客愿意支持你 更多层面不光是技术。最后 祝你早日成功

求一些讲古代服饰，头型和饰品的书籍，分开的也行，越多越好？

中国古代服饰研究》是中国文学家沈从文创作的一部系统考证中国服饰文化的学术专著。1981年9月由商务印书馆香港分馆出版，郭沫若作序，全书对中国古代服饰制度的沿革与当时社会环境的关系，作了广泛深入的探讨。见解独到，至前人未至之境，发前人未发之论，为沈从文从事文物研究以来成果之结晶。该书在学术界享有崇高的声誉，至今被认为是这个领域内的经典著作。该书创作历程凡二十余年，典型体现了上世纪后半叶中国的学术生态。 商务印书馆和上海书店出版社均由出版该书。2011年该书入选中华现代学术名著丛书第三辑。[1]《中国古代服饰研究》内容涉及的时期起自殷商迄于清朝，对三四千年间各个朝代的服饰问题进行了抉微钩沉的研究和探讨，全书计有图像700幅，25万字。该书所叙是服饰，但又不能仅以服饰论之。从服饰这个载体，不难窥见中国历代朝野的政治、军事、经济、文化、民俗、哲学、伦理等等诸多风云变迁之轨迹。这也正是全书的宝贵价值所在。该书以札记形式，考证、记录、梳理优良著称

从4名同学中选2人参加数学和语文知识竞赛，有几种选

假设四名学生记为：abcd,那么总共有ab,ac,ad,bc,bd,cd这六种组合，每一种组合可以交换顺序，故总共有12种选法。

看来是这样考你，每人只能参加一项！祝你进步！

头皮应该怎么护理？

最常见的头皮护理方式，就是使用专为头皮设计的保养液或精油按摩。按摩头皮好处多多，除了可以活化毛囊，促进头皮的血液循环，刺激毛发生长，还可以深层净化毛囊，加强新陈代谢，使头皮干净清爽，改善油性头皮和头皮屑的困扰，让新生的发丝更健康亮丽。此外，按摩头皮还具有舒缓效果，能让因紧张压力而紧绷的头皮放松，进而纾解头痛或头皮敏感搔痒的问题。

头发保养分几类

第一.10个洗护好习惯善待秀发 1、洗发前，先梳理头发一次，可除去表面的污垢和解开缠结。养成每天梳头一百下的好习惯。 2、用洗发露按摩干的头发，然后用温水冲净。这是最有效和快捷的方法。 3、花洒式的按摩法既可增加血液循环，又能舒缓压力，令头发生长得更健康。 4、护发素只应涂抹在发丝末端和发茎的位置，如在发根涂得太多，头发会很快变得油腻 5、洗发后，把一羹匙注入600ml的温水中，然后浸入头发，用梳子梳匀，最后再用暖水冲洗。这样可增强光泽和去除杂质。 6、热水会令头发的鳞状表层膨胀，出现纠结和色泽晦暗。故此，应用冷水，因冷水能锁紧鳞状表层，保持头发充满光泽。 7、绝对不应用毛巾擦干头发。最好是用手指慢慢榨出多余的水分，然后轻轻地用毛巾吸干。这样能有保湿的效果，又不会损坏头发的弹性。 8、当头发仍湿时，选用阔齿梳将头发分为若干部分，再温柔地从尾端梳起，直到纠结完全解除。因在这种情况下，头发的鳞状表层会膨倍，容易受损。 9、最好让头发天然风干。长头发女士可把头发束起，而短头发的女士可利用各种定型产品，选出自己喜爱的发型。 10、待头干透后，可以保湿喷雾喷在梳子上，然后梳头，有助于头发服贴及长时间固定发型。 第二.简单的护发秘诀 茶水护发 在洗完头发以后，再用茶水冲洗，可使头发乌黑柔软，富有光泽。 啤酒护发 先将头发洗净，擦干，然后将啤酒均匀地涂搽在头发上，并进行揉搓按摩，使其渗透根。10分钟后用清水洗净，这样不仅使头发光亮，而且能防止头发干枯脱落，促进头发生长。 醋蛋护发 先在洗发液中加入少许蛋白，调匀后洗发，并轻轻按摩头皮。然后洗净，用新鲜蛋黄调入少量醋，使其充分混合，顺发丝慢慢涂抹，用湿毛巾包1小时，再用清水洗净。此法最适宜于干性和发质较硬的头发。 葱泥护发 先将圆葱捣成泥状，用纱布包好，用它轻轻拍打头皮，使圆葱汁液均匀地敷在头皮和头发上。过几小时后，再将头发洗净，这样能消除令人讨厌的头皮屑。 蜜蛋油护发 用一匙蜂蜜，一个生鸡蛋蛋黄、一匙植物油、两匙洗发液和适量葱头汁放在一起，充分搅匀，涂抹在头皮上。戴上塑料薄膜帽子，再在帽子外不断用湿毛巾热敷。过一两个小时，将头发洗净。如果坚持每天一次，过一段时间，可以缓解头发稀疏症状。 柚子核护发 用柚子核25克，开水浸泡，晾干，将其汁涂抹于发根，也可配合生姜涂搽，每天二三次，可以治疗秃发、黄发，加快毛发生长。陈醋护发取陈醋150毫升，加温水1公斤，搅匀。用此液每天洗头一次，能去屑去痒，防止脱发，还能有效减少头发分杈。 另外，在理发吹风前，往头发上喷一些陈醋，可使发型耐久，并使头发柔软润泽。 第三啤酒美发小绝招 材料：纯水1/2杯(泡好的薄荷或菊花茶也可)；沐浴露1/4杯；甘油1/4杯；硼砂2茶匙(切记它在此处是作洗涤用， 并不是有毒物质)；没有气的啤酒1杯。
、
这是个关于美容的网站，里面有很多美容知识很不错，如果你还想知道更多美容方面的知识的话你不妨可以进去看看