设计中设计感太重怎么解决？要回答这个问题，首先要了解设计什么。我看了大部分朋友都回答的是“室内设计”，其实“设计”当中，除了室内设计之外，还有：平面广告设计、包装设计、封面设计、服装设计、建筑设计等等。既然大家都喜欢讨论“室内设计”，那下面我也和大家一样，就“室内设计”当中的“设计感”，来谈几点自己的陋见。
“设计感太重”是现在室内设计当中普遍存在的现象，其原因有二：
1、节省时间，少动脑子
搞过设计人都知道，一套房子的设计图，从客厅（大、小）、卧室（大、小），到厨房（餐厅）、卫生间、走廊、玄关、吊顶等，如果在没有参考图的情况下，十天、半个月搞定都算快的。这只是套房，如果是别墅（上下层套房）的话，加上楼梯、地下室等，则需要的设计时间会更长。而实际上，许多设计师出效果图的时间，一般在一个星期以内，即使别墅半个月也能搞定。这是为什么呢？这里就要讲到“设计感”的问题了。
其实现在许多设计图，都是在“设计感”较强的现成设计图上加工改动而来。所以，如果你到过的人家比较多的话就会发现，他们家里的设计基本上都是“大同小异”，这就是“设计感太重”的普遍问题。
2、客户不在行，要求不高
“设计感太重”还和客户不在行有很大的关系。对于绝大多数人来说，把新房交给了设计师以后，只要最后设计出来的效果，让自己生活感到“舒适、方便”就行了，很少有人考虑什么“特色、艺术感”感等，所以，这也是为什么现在的许多家庭设计，豪华程度和高档宾馆差不多，但缺少了家的味道，这就是程式化的“设计感”造成的。
设计感太重怎么解决？其实很简单，只要做到精心设计就可以了。
虽然现在商品房的布局都是“大同小异”，但是，住在里面的人却是“千差万别”，所以，为了避免“设计感太重”，在设计的时候，就要把这些因素考虑进去。比如：
1、给老年人设计。老年人虽然经济状况比较好，但是主要是以“过日子”为主，在给老年人设计的时候，除基本的设计之外，要考虑到老年人大多喜欢“简洁、实用”的特点，所以，在颜色的选择上就要以“朴素、大方”为主，不要太奢华。另外，老年人怕孤独，所以，颜色尽量设计的温馨一些比较好。老年人骨质疏松，体质相对较弱，在设计的时候，“材质、款式”等方面都要考虑进去。比如：地面尽量给他们用地板，房门如果能包皮的可以包皮，床、桌子、凳子尽量用木头做的，不要用不锈钢或者其它金属材质，灯要简洁，亮是最主要的，不要搞得繁琐等等。除此之外，大多数老年人比较传统，因此，在设计时，还可以考虑设计一些“中式”的风格。总之，不能因为“麻烦”，就和一般中年人（年轻人）设计的一样，更不能因为是老年人，就马虎随便地设计。
2、给中年人设计。许多设计师在给中年人设计的时候，都会套用现成的设计稿，这就是为什么到许多家庭去看时，都会有“似曾相识”感觉的主要原因之一。这就是典型的“设计感太重”。要避免这种情况的发生，其实也不难，只要做到“因人而异”或者叫“因人设计”。比如：喜欢艺术的，就设计得艺术氛围浓一点（颜色、配件、材质选择等等）；喜欢娱乐的，就给家里设计一些活动场所；比较随性的，就设计的比较“大众化”等等。总之，不能“眉毛胡子一把抓”，“千遍一律”。
3、给年轻人设计。既要考虑到年轻人的“朝气蓬勃”，也要考虑到年轻人的“个性鲜明”，还要考虑到年轻人大多有孩子的特点，所以，在设计的时候，更要考虑全面。只有这样，才能避免“设计感太重”的毛病。
总之一句话，只要精心构思，因人设计，少些“套路”，就可以很好地避免“设计感太重”这个问题。如果只是“应付了事”，“设计感重”就不可能避免。
要解决设计感太重的话，首先，我们先了解下什么是设计感！设计感是个什么感？玄之又玄，众妙之门。设计师的命门。
设计感：表层拆解为：设计、感觉，经过思考和精心琢磨后的可执行方案，或者说对客户或审批者的口味，否则被指责为：“没有设计感、平庸、没好好想等等”。深层次挖掘为：设计是一种脑力劳动，感，就是兴趣。在设计师的角度讲：“我现在没有思考方案的动力或兴趣，意思为缺乏设计感”。艺术的内容和形式就像一个洋葱头。剥开洋葱只能看到一层层的皮，最终并没有一个“内核”。洋葱的皮也是洋葱的肉，正如艺术的形式即是艺术的内容。也许用这个观点可以解释这个问题。当我们觉得一个景象或者一件东西有设计感，大概是“你从形式上感觉到了它的内容”，或者“你因为了解内容而瞬间理解了形式语言”。
简单讲，即我们常说的形式和内容的契合。设计感有别于日常的或者自然状态，必然是一种“人为痕迹”。这种人为的痕迹可以把形式和内容互相转化。或者说高于一般人为痕迹，是一种理念痕迹。是人类理解的表现形式。从我的设计经验来说，设计感的形成大概就是人为地用一种“形式”归纳了一种“思维感受”的过程。而这种形式习惯，也是来自我们的生活经验。来自伸展线条的修长感，来自厚重稳定结构的安全满足感，来自曲线的优雅和性感。当这些形式带来的感受和我们要表达的内容契合，我就觉得它有了设计感。另一种说法来自叔本华，从一个苹果上升到“苹果”的理念，观者就离开了现实，获得了短暂的涅槃。
要解决设计感太重，就需要从设计的构成开始！
现代艺术设计，都是以三大构成（平面构成、色彩构成、立体构成）为基础。在此基础上产生的，或许才能被称之为设计感。
以平面设计来说，一般需要符合四个基本原则：对比、重复、对齐、亲密性。
1.对比：避免元素太过相似，避免元素不同但区别不大、对比信息的组织层次不明确。如果元素不同，就让他们截然不同。运用页面中的各种元素如字体、线宽、颜色、形状、大小、空间等；对比要强烈；拉开距离，做到截然不同。运用对比，以达到组织信息、清晰层级、指引读者、制造焦点等效果。
2.重复：视觉要素在作品中重复出现，增加条理性和统一性。有助于统一整个设计，使一致的元素更为突出，统一、增强视觉效果。同时要注意：将一致的元素作为图片设计的一部分，运用纯粹为建立重复而设计的元素；避免太多地重复一个元素；如果一切都是一致的，放入些不同的元素使读者真正意识到你希望他们关注的内容。
3.对齐：每一元素与另一元素有某种视觉联系。另外观清晰、精巧、清爽。任何元素都不能在页面上随意安放，即使这些项并不靠近，但它们属于同一组——以一条看不见的线将彼此连在一起。目的是体现统一性，有条理，在各个单独元素中建立视觉纽带，即使物理位置可能不靠近，视觉上统一且相关。同时避免混合使用多种文本对齐方式；避免无意识地居中对齐。
4.亲密性：彼此相关的项应归组在一起，建立一个视觉单元，不能是多个孤立元素。有助于组织信息、减少混乱、结构清晰。使画面变得有条理、阅读逻辑清晰、页面留白变得有组织感。有意识地注意视线的移动路径；将相关的独立元素建立为视觉单元。
需要从以下几个方面着手，化繁为简。
1. 形式：把设计师抽象的创意灵感，具象的反映在设计对象上，突出其特点，传递其设计意义，体现设计师的“匠心”，形成美的形态，获得心理上的满足。随看人类的进化和社会发展,不同的时代对形式上的美有不同的要求。但是经过那么多年以来艺术、美学、设计、世界观和方法论的研究,人们得出了一些公认可以产生美的必要条件变化与统一 、 对比与调和、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律
2、人性化：人们需求越来越具体化、个性化,对设计的人性化也提出了更高的要求,人性化设计本来就是以人为中心,以满足人的需求为目标。而设计的目的并不在于产品本身,而是以人为对象为出发点的。然人们对设计的需求越来越个性化,那么如何在设计中以人为本,体现人性化设计,使人们的生活更舒适、更便捷,这便要求设计师在新的起点上快速地学习跟上产品新趋势步伐,设计出更好的设计表现人性化设计的方法主要表现在产品的造型、色彩、材料等方法上,设计中的造型要素是人们对设计关注点中最重要的一方面,设计的本质和特性必须通过一定的造型而得以明确化、具体化。
3、色彩设计：各种产品都有各自特定的功能,在进行产品色彩设计时,应当首先考虑色彩功能与产品功能特点的协调统一,使人们加深对产品功能的淸晰理解,以便有利于产品功能的发挥并取得良好的效果色彩设计时把握主次之分,合理进行色彩搭配,色彩不宜过多,色彩过多易造成杂乱;色调不统视觉感受很差,心理会产生厌恶情绪。在色彩的运用中,特别是色调的选择上,既要体现新颖美观,符合时代的亩美要求,又不能过分地追求剌目艳丽,失去产品的功能特征。
4.细节设计：细节设计是在完成整体设计后,设计师进行精心的细节安排,以便增加整个设计的美感,起到“画龙点睛”的作用。让整个设计更有超味,独具匠心,让人百看不厌,越琢磨越有韵味。细节设计包括开态的精心布局、色彩的对比运用,每一个细节的设计都是经过深思熟虑,反复推敞后的结果,
5.材质质感：设计外观质量往往就反映在表面处理工艺上,工艺上的缺陷会造成很多不良品,也影响整个产品的外观形象。因此,设计师会根据不同材质采用不同的工艺,或者是根据设计的功用所处的环境赋予其所应表达的专有材料质感
因此,设计不是随手做出来的,不是随意做出来的。是通过深思熟虑、周密考量之后做出来的。因此,设计必然是反本性的,因为人在不假思索、毫无节制的情况下,作出的往往是体现本能和本性的。人的本性含有贪婪、欲望。
1.贪大,求满：没有节制的使用极强的对比度，既然是反本性，反贪婪，那就要克制。
2.配色方案保持克制：浅色调以及单一色调使用，给人安谧和沉静的感觉，而不是强烈的刺激感。
3.各细节、各构成元素保持克制：要保持一致，就不要使用多种类型的元素，要有章可循，目的明确。
4.对比空间保持克制，留白：
在设计中，克制，也会让产品、作品更有设计感，有更好的体验。就需要回归设计的本质。需要实践的积累，需要用心的去感知、去体验、去体会。
望上有启发！谢谢！
...
